Antonio Hasse

هنرمند

آنتونیو هاسه

آنتونیو هاسه در سال ۱۹۶۳ در غرب بوسنی با نام خانوادگی دراگانوویچ (Draganović) به دنیا آمد. در ۱۹۸۴ به هامبورگ رفت، سپس در لوتسرن ساکن شد و از آن پس در مونیخ زندگی و کار می‌کند. هنرمندی به‌غایت چندوجهی — نقاش، رمان‌نویس، فیلم‌نامه‌نویس، بازیگر و کارگردان — که بیش از چهل سال است به هنرهای تجسمی می‌پردازد.

از ۱۹۸۵ در نمایشگاه‌های گروهی و از ۱۹۸۶ در نمایشگاه‌های انفرادی شرکت کرده است؛ تا امروز ده نمایشگاه انفرادی برپا کرده. آثار او در مجموعه‌های خصوصی آلمان، سوئیس، کانادا، کرواسی و ایالات متحده نگهداری می‌شود. او به‌عنوان نقاشی کروات‑آلمانی در سال‌های اخیر شناخت بین‌المللی گسترده‌تری یافته است.

نقاشی او ریشه در انتزاع دارد — گرایشی که در میانهٔ دههٔ ۱۹۸۰ از دل دوستی با ولادو کریستل شکل گرفت؛ کسی که او را به جهان انتزاع راه داد و با امیل شوماخر، نقاش بزرگ آنفورمل آلمان، آشنا کرد. در چهار دهه کار، از ساخت‌گرایی تا واسازی، جایگاه خود را به‌عنوان پیشگام واسازی در نقاشی تثبیت کرده است.

40+
سال کار
10
نمایشگاه انفرادی
5
کشور
زبان متن

Inspirations and dedications – Emil Schumacher, Vlado Kristl and Antonio Hase

"The motif of my painting is always a dedication to Schumacher and Kristl."

Antonio Hase's artistic path was shaped by encounters with great names of world art. As early as the eighties, his friend Vlado Kristl introduced him to the German painter Emil Schumacher. That meeting left a deep mark on Hase, awakening a profound bond with abstract expression to which he has remained faithful ever since.

At that meeting Hase promised Schumacher that he would follow his path and devote himself to abstraction. Although both Schumacher and Kristl have since passed away, their presence lives on strongly in Hase's work. He turned their legacy into one of his significant works – a painting with the motif of a monument and an urn as a symbolic dedication to Schumacher, while scattered flower petals fall onto the urn in memory of Vlado Kristl.

Hase explains that the petals of Kristl's flowers also carry a personal meaning – they stand for the moment Kristl introduced him to Schumacher. The painting was exhibited and drew great interest, although at the time the artist had no chance to speak about its meaning in detail. Today he wants to share that story and show the deeply personal dimension of his work.

With these works Antonio Hase not only keeps the memory of his friends and mentors alive, but shows that art can be a bridge between generations and a lasting message of gratitude.

Hommage à Emil Schumacher
Hommage à Emil Schumacher, 2008.