
Akrils uz audekla
Vidokrug
2018 · 50 × 70 cm
Zaļās, oranžās un sarkanās eksplozija — skatiens, kas sniedzas pāri redzamajam. Hase pēta uztveres robežas tur, kur iekšējā un ārējā pasaule saduras vienā intensīvā mirklī.
Oriģināldarbi

Akrils uz audekla
2018 · 50 × 70 cm
Zaļās, oranžās un sarkanās eksplozija — skatiens, kas sniedzas pāri redzamajam. Hase pēta uztveres robežas tur, kur iekšējā un ārējā pasaule saduras vienā intensīvā mirklī.

Akrils uz audekla
1991 · 70 × 50 cm
No haotiskiem tirkīza un okera slāņiem parādās figūru aprises — liecinieki cilvēka spējai haosā rast jēgu. Glezna slavē atjautību kā cilvēka pamatspēku.

Akrils uz audekla
2018 · 50 × 70 cm
Trīs pamatkrāsas kā trīs esības balsti — prāts, instinkts un kaisle. Ģeometriski bloki izlaužas cauri enerģiskam impasto, ievietojot kārtību brīvībā.

Drupas, mazgātas nakts zilajā mirdzumā, caurdurtas ar vienu vienīgu, nesasniedzamu gaismu. Glezna runā par robežu pārkāpšanu — starp postu un cerību, tumsu un mirdzumu, kas vienmēr paliek.

Akrils uz audekla
1988 · 70 × 50 cm
Melnbaltas masas sašķeļ krāsas uzliesmojumi — sarkans, dzeltens, zils. Glezna ir summa: visa, kas izdzīvots, izjusts, izturēts un pārvarēts.

Baltas līnijas kā domas trajektorijas — zīmē struktūras pāri oranžās un zaļās vilnim. Izglītība nav ieslēgšanās rāmjos, bet mācīšanās, kā tajos kustēties.

Akrils uz audekla
2007 · 100 × 80 cm
Tumši zaļš audekls — skatiens, pagriezts uz iekšu. Hase pēta paša roku, gleznu kā sava vizuālā valodas spoguli. Darbs, kas runā pats par sevi.

Zeme, redzēta no augšas — krāsu mozaīka bez robežām un karogiem. Hase atgādina, ka no pietiekama attāluma mūsu atšķirības ir niecīgas, bet planētas skaistums neapstrīdams.

Eļļa uz audekla
1989 · 150 × 117 cm
Ārkārtēja lidojošu krāsu enerģija — zila, zaļa, oranža, rozā. Pacēlums ir gara stāvoklis: mirklis, kad atraujamies no visa, kas mūs tur, un nododamies kustības brīvībai.

Akrils uz audekla
1997 · 70 × 50 cm
Zaļa forma apņem noslēpumainu centru zilu viļņu vidū. Virzība ir kustība uz priekšu — ne vienmēr taisna, bet spirālveida cauri pieredzes slāņiem.

Akrils uz audekla
1987 · 70 × 50 cm
Vientuļa sarkana figūra ceļas no dziļa violeta un zila — kā liesma, kas atsakās nodzist. Izdzīvošana ir izturēšanas akts, kas kļūst par triumfa aktu.

Akrils uz audekla
1989 · 70 × 50 cm
Zila un zaļa režģis sadala veseluma ilūziju tās sastāvdaļās. Hase izšķīdina īstenību fragmentos, lai atklātu, kas slēpjas zem tās virsmas.

Akrils uz audekla
2015 · 120 × 80 cm
Spilgti sarkanas formas peld cauri gaišai atmosfērai — kā būtnes kustībā, notvertas notikšanas mirklī. Dzīve vienmēr ir kustībā, nekad nav mierā.

Akrils uz audekla
90 × 70 cm
Ugunīgi sarkana forma valda pār audeklu — veltījuma neizteiktajam degpunkts. Hommage ir pateicības, atmiņas un kaislības darbs par visu, kas mūs veidojis.

2008
Vasaras ainavas siltās krāsas — zaļa, dzeltena, sarkana — saplūst veltījuma elpā. Hase godina dabas vitalitāti un tās neizsīkstošo spēju atjaunoties.

Trīs krāsu lauki — zils, dzeltens, zaļš — caurausti ar baltu līniju zvaigznāju. Saglabāt nozīmē sargāt dzīvīgumu un daudzveidību pret spēkiem, kas tiecas uz vienveidību.

1987
Zils, dzeltens un zaļš ar baltu līniju zvaigznāju — kā bērna sapnis par ideālo paleti. Hase atgādina, ka skaistums bieži ir visspēcīgākais tieši savā vienkāršībā.

Zaļas un pelēkas diagonāles šķeļ melnu pamatu — arhitektūra, atkailināta līdz kaulam. Dekonstruktīvisms negrauj graušanas dēļ, bet meklē aiz formas paslēpto patiesību.

Akrils uz audekla
1988 · 70 × 50 cm
No dzeltenzaļas miglas parādās aprises — gandrīz cilvēciskas, gandrīz atpazīstamas. Hase apšauba robežu starp to, kas ir, un to, ko mums šķiet, ka uztveram.



Akrils uz audekla
2026
Prismatic shapes in shades of green and turquoise build a crystalline structure of light. Hase questions the boundary between solid and transparent, material and illusory.

Akrils uz audekla
2026
A cubist figure of golden and emerald shapes — a monument standing between abstraction and representation. Geometry as the language of the body, form as emotional imprint.

Akrils uz audekla
2026
Blue and golden geometry in the shape of a compass — a symbol of orientation and the search for meaning. Hase combines navigational precision with artistic freedom.

Akrils uz audekla
2026
Sudden diagonal strokes of colour cut through the composition in motion. The painting celebrates the energy of change and the constant reshaping of reality.

Akrils uz audekla
2026
Brushstrokes evoke the movement of ocean waves — free and energetic. Hase shifts from geometry to the elemental force of nature, preserving his recognisable dynamism of colour.

Akrils uz audekla
2026
Primary colours — blue, yellow, red — organised in a harmonious triangular dialogue. The fundamental elements of painting as an answer to the eternal question about the essence of artistic expression.

Akrils uz audekla
2026
Dark monoliths stand in a desert landscape like guardians of silence. Hase places geometric forms in a harsh natural environment, creating a dialogue between order and chaos.

Akrils uz audekla
2026
Slender forms in a twilight frame — architectural and organic at the same time. The light breaking between the shapes gives the composition a meditative character.